Выпуск номер 24/908 от 06.09.2005

Родительская школа

Иное время, другие игры

   "Не та молодежь пошла, - ворчат люди старшего поколения, - вот в наше время:". Верно, в наше время такого не было. Потому что молодежь - всегда другая. А какие они, нынешние молодые? Они живут в своей, так называемой молодежной, культуре, с помощью которой и раньше и теперь пытаются выразить свои чувства, мысли и претензии к жизни. Что мы о них знаем? Да почти ничего. Так попробуем. Разумеется, все стороны современной молодежной культуры мы охватить не в состоянии. Попытаемся вглядеться хотя бы в самые яркие ее проявления.

УРОК #1

МЕШКОВАТЫЙ ХИП-ХОП

   По улицам то тут, то там мелькают подростки, одетые, будто в форму, в одинаковые мешковатые штаны и широченные футболки. Надеть ребятам, что ли, больше нечего? Нет, это такая мода, особый стиль - хип-хоповский.
   Хип-хоповский (мешковатый, уличный) стиль одежды зародился в конце 60-х годов в негритянских кварталах Нью-Йорка. Тогда жившие бедно подростки часто донашивали одежду своих отцов и старших братьев. Разумеется, одежда висела мешком, потому что частенько была велика размеров на пять-шесть. Мешковатая одежда говорила, что у ее обладателя есть отец или старший брат, а значит, если его обидеть, то за него есть кому заступиться. Постепенно ребята в огромных рубашках и сползающих на землю джинсах стали пользоваться в своей среде уважением. И тут же появилась мода - к 80-м годам все "продвинутые парни" носили одежду на пять размеров больше, чем нужно.
   Именно в эти годы хип-хоповский стиль проник в Европу. И тут уже стиль одежды преобразовался в часть молодежной культуры: возникли отдельные направления - рэп-музыка, танец брэйк, искусство граффити. И - сам по себе - исходный мешковатый стиль одежды. Так появились рэпперы, брэйкеры, графферы и отдельно - бэггибойс (от "baggy" - широкие штаны, "boy" - паренек). Сокращенно - бэггеры. Рэпперы - приверженцы музыкального стиля рэп, брейкеры - любители и знатоки особого танца, графферы - те, кто расписывает стены и заборы, а бэггеры попросту носили "кенгурухи" и джинсы-трубы и были этим вполне довольны.
   Примерно в то же время в массовой моде начинает активно развиваться спортивный стиль одежды. Если до этого такие фирмы, как Adidas, Puma, Nike, выпускали специальную одежду только для занятий спортом, то в начале 80-х годов создается так называемый полуспортивный стиль - для повседневного пользования - удобный и вместе с тем элегантный. В 1981 году французский модельер Пьер Горше написал книгу "Размышления о молодежной моде". В течение нескольких лет он изучал, как одежда влияет на оценку человека окружающими и какие ее элементы делают парней и девушек привлекательными в глазах сверстников. Среди прочего - хип-хоповские "мешки".
   Вскоре производство хип-хоповской одежды было поставлено на поток, и теперь всякий паренек может назвать себя бэггером, даже не зная, что означает это слово. Надо сказать, что хип-хоповский стиль не имеет ничего общего с развязностью, грубостью и хулиганством. Хамство нынешних подростков имеет совсем иные корни.

УРОК #2

ЛОМАНЫЙ ТАНЕЦ

   Мы упомянули о направлениях хип-хопа, теперь рассмотрим их подробнее. О рэпе я не хочу много говорить, потому хотя бы, что этот музыкальный стиль захватил уже не только молодежь. А вот о брейке поговорить следует, это - сугубо молодежное явление.

   Рэп появился 15 лет назад как стиль танцевальной музыки. Исходно же он является, как и узаконенный теперь уже джаз, осовремененной религиозной музыкой чернокожего населения планеты. Отличительная (особо привлекательная для молодежи) особенность рэпа - ломаный ритм, создаваемый ди-джеями с помощью электронного оборудования. И вокал, хотя в рэпе это - не пение, а текст, произносимый речитативом в ритме музыки. Что ж, у всех свои вкусы, и оставим молодым то, что им нравится.
   Тогда же, вместе с рэпом, появился новый вид танца: брейк-данс, который нес в себе черты хип-хопа: танцоры носят широченные штаны с толстыми цепями, огромные футболки и кеды.
   Брейк-данс или брейкинг положил начало многим танцевальным стилям и направлениям. Принято считать, что он зародился в США в конце 60-х годов в эпоху расцвета электронной музыки - он отражал дух городской молодежной культуры. Термины "breakdance" и "би-бой" ("танцующий парень") ввел некто Кул Херк из района Южный Бронкс Нью-Йорка. Ему первому пришла в голову идея объединить совершенно не связанные между собой виды танца и единоборств Америки, Европы и Востока: американский джаз, бразильскую борьбу капоэйру, корейское кунг-фу, акробатику и твист.
   Случилось это в 70-е годы, и брейк-данс, "ломаный танец", быстро завоевал популярность тогдашней молодежи. Приверженцы (и знатоки) этого стиля утверждают, что би-бойз - не просто "танцующие парни", это понятие нужно рассматривать намного шире: би-бойз - "крутые ребята", способные дать отпор всякому.
   Вскоре начали проводиться турниры по брейку, даже чемпионаты. Появилось деление на "верхний" и "нижний" брейк. Разумеется, и здесь наша массовая, "взрослая" культура не могла обойти вниманием молодежные затеи. Мадонна и в особенности Майкл Джексон быстро "приняли на вооружение" приемы брейка, перенеся его на эстраду. Разумеется, в сильно упрощенном виде - эдакое соединение "деревянного Буратино" и "робота". А "нижний" брейк остался утехой молодых - смесь акробатики, танца и совершенно юношеского лихачества.
   С начала 80-х годов брейк-данс начал распространяться и в Европе, причем с еще большим размахом, чем в США. В европейских странах брейку учили по телевидению, где инструкторы подробно объясняли, как правильно выполнять тот или иной элемент. Более того, в некоторых школах уроками брейк-данса даже успешно заменяли уроки физической культуры.
   Сейчас брейк-данс наиболее широко распространен в США, Корее, Японии, меньше - в Европе. Однако в Германии уже более десяти лет проводится крупнейший международный чемпионат планеты по брейк-дансу. Называется он "Битва года", потому что дух этого танца - the battle - сражение, здесь не в драке, а на гладком полу сцены парни выясняют, кто кого.
   В Россию брейк-данс проник, как и в европейские страны, в начале 80-х, а в конце 90-х годов в Москве и Питере начали открываться многочисленные школы для би-боев, проводиться танцевальные фестивали.

УРОК #3

НАСТЕННОЕ БЕЗОБРАЗИЕ

   А еще они, эти молодые, любят рисовать. И рисковать. Из этих двух особенностей родился новый - молодежный - вид искусства: граффити. На самом деле граффити (от итальянского graffito, буквально - нацарапанный) - это магические и бытовые надписи на стенах зданий, сосудах. Их находят во время раскопок древних городов и поселений во многих странах мира. А также - на стенах сараев, метро. Это - творчество нынешней молодежи.

   Современное граффити включает в себя множество стилей и имеет большой спектр цветовых оттенков. Рисунки наносят на любую плоскую поверхность, используя специальные баллоны с краской и еще кучу всяких приспособлений, необходимых для достижения нужного результата. Сами графферы определяют свое творчество как художественную композицию, рисунок, незаконно нанесенный на стены здания или какого-либо другого объекта, находящегося в поле зрения общественности. Именно незаконно и обязательно "находящегося в поле зрения". Иначе неинтересно.
   Граффити родилось в Америке - банды Нью-Йорка придумали помечать таким образом свою территорию, предупреждая незваных посетителей. Потом начали появляться простенькие рисунки, но главное было не темы или качество, а чувство риска от рисования в запретных местах. Тогда же появляется такое явление, как "бомбежка". Это - незаконное нанесение надписей и рисунков на стены домов, вагонов метро, авто-
   транспорта. В Москве и Питере первые "бомбы" в метро появились в самом конце 90-х годов.
   Со временем графферы начали сбиваться в команды (на миру и смерть красна), появились свои "стили", "течения" и "направления". На сегодняшний день в России специалисты насчитывают около семидесяти команд художников - только в Москве и Питере. Они работают, можно сказать, профессионально, подготавливая для своих рейдов специальное снаряжение, создавая загодя эскизы композиций. Которые, если быть справедливым, часто оказываются весьма замысловатыми и на самом деле талантливыми. Есть, конечно, и одиночки, но это - любители. Они пытаются конкурировать с командами (в искусстве всегда существует стремление к первенству), но "любители", как правило, не выдерживают конкуренции и рано или поздно воссоединяются в команды. Или уходят из искусства.
   В общем же, граффити - это соединение искусства и спорта, то есть совершенно молодежное занятие. И заметим, для всех нас абсолютно безвредное. Будем же снисходительны.

УРОК #4

АДРЕНАЛИНОВОЕ ЗАНЯТИЕ

   Заговорив о склонности молодых к риску, нельзя не сказать о таком "адреналиновом" занятии, как скейт. Тем более, что оно очень тесно связано с хип-хоп-культурой и, можно даже сказать, является ее неотъемлемой частью.

   Связывать хип-хоп с экстремальным спортом уже вошло в традицию, потому что, как говорят о себе "люди хип-хопа", они подвижны и не консервативны, и это способствует их повальному увлечению тем, что получило название "экстрим". Конечно, и взрослые люди не чужды подобной тяги к риску, но молодежь особо тянется к острым ощущениям. Слово "экстрим" произошло от английского extreme, что означает "крайний", а именно крайности тянут к себе молодых. Вообще-то видов экстремального спорта - огромное количество, и даже только перечислять их долго. Поэтому - только скейт.
   Это - доска на колесиках. Или без. С колесами для летних гонок по асфальту, без - для зимнего катания с гор. Простая, на первый взгляд, штука, а столько удовольствия!

   Первые скейты появились в Калифорнии в начале 50-х годов, тогдашний скейт, в переводе с английского "коньки", имел вид обычной доски с привинченными к ней колесиками. Он позволял просто, разогнавшись, прокатиться по улице несколько метров. Главным для владельца доски было умение удержаться при этом, особый шик - объезжать препятствия. Но уже в 1962 году были зарегистрированы первые патенты на "фирменные" доски, тут же их начали производить промышленно. То есть, как и положено, взрослые использовали молодежные интересы в своих, вполне корыстных, целях. А тем и дела нет, молодежь только радовалась. Тем более, что в 1964 году появился журнал "Skateboarder", где можно было узнать о подобных себе "экстремалах" кое-что интересное.
   С каждым годом скейтбордистов становилось все больше. Они искали новых ощущений. И тут, как на заказ, в 70-е годы в Америке грянул кризис в части недвижимости - пустели виллы, особняки, сотни бассейнов оказывались без хозяев. Находчивые подростки весьма скоро оценили преимущества положения, потому что искатели приключений обнаружили, что бассейны с округлыми стенками очень удобны для фигурного катания. Скейтеры (так они себя называли) просто оккупировали бассейны, гоняя по их гладким стенкам взад и вперед. Так зародился верт-скейтбординг.

   А к восьмидесятому году скейтбординг стал не просто способом времяпрепровождения, но стилем жизни молодежи.
   Нынче по всему миру проводятся чемпионаты, первенства, и если посмотреть, то повсюду - только самые юные. Что вытворяют эти пацаны - хоть на снегу, хоть на асфальте - страшно смотреть. Так что нам, старшим, поделать? Тянет их к риску. Это - свойство молодости.

УРОК #5

КОЛЕЧКО В НОСУ

   Слово "мода" (франц. mode от лат. modus - правило) - непродолжительное господство определенного вкуса в какой-либо сфере. Но мода на Body Piercings (с англ. "проколы тела") не проходит, хотя искусство украшать тело разнообразными предметами зародилось очень давно. Еще древние египтяне прокалывали пупки, демонстрируя тем самым свою принадлежность к аристократии.

   В наши дни пирсинг практически утратил ритуальный смысл. Благодаря усилиям некоторых авторитетных мастеров "высокой моды" (Жана-Поля Готье, например), прокалывание различных частей тела стало вполне распространенным видом декорирования: к услугам мастеров-пирсеров стали прибегать и вполне взрослые люди. В первую очередь - поп-звезды. Пирсинг стал считаться одним из разделов искусства, известного как боди-арт - наравне с татуировками и росписью тела красками.
   Естественно, вид металлических украшений, завлекательно поблескивающих в проколотых носах, ушах, языках и пупах "культовых личностей", не мог оставить равнодушным смелое подрастающее поколение. Популярность пирсинга стала стремительно набирать обороты. Потому что пирсинг - это в значительной степени смена образа, желание изменить свою жизнь. А кто, как не молодежь, желает заметных изменений жизни?
   Недавно проведенные исследования показали, что на манеру поведения женщины серьезное влияние оказывает цвет ее волос. То есть, если женщина решится выкрасить свои волосы в рыжий или яркий каштановый цвет, манера ее поведения существенно меняется, она становится более решительной и уверенной. К тому, что женщины меняют цвет волос, мы привыкли. А вот отношение к иного рода украшениям (исключая, пожалуй, женские серьги) до сих пор остается отрицательным. Может, пора привыкать и к иным способам менять свой образ? Дикарь делал это во имя своих идолов, веря в то, что амулет, продетый в нос, отведет беду или принесет удачу. Современные молодые люди прибегают к пирсингу как к средству самовыражения. Способ не лучше других. И не хуже. Нам, старшим, только привыкнуть надо.


Автор: Анатолий Букин